Статьи

Развитие декоративно-прикладного искусства в Европе

05 ноября 2013 года

Развитие декоративно прикладного искусства в ЕвропеВсякая эпоха оставляет свой след на предметах окружающих человечество. В конце 18 начале 19 вв. обычаи, политрежимы приходили и уходили с необычайной скоростью, ранее не виданной. Так же быстро в Европе сменялись и стили искусства.

В то время центром общественного и художественного развития была Франция. Стиль, пробудившийся к жизни после Великой революции, отошел от ненужной роскоши и устремился к более простым формам, простонародных бытовых предметов. Современникам воплощение идеала виделось в сдержанном и утонченном искусстве греческой и римской классики.

Со времен прихода к власти Наполеона Бонапарта свое начало берет стиль ампир. Изделия, выполненные в этом направлении, ничуть не уступали своими художественными достоинствами мастерству архитекторов и живописцев. Умельцы возрождали античную мебель и посуду, что были найдены при раскопках в Помпее, в искусстве оставил неизгладимый отпечаток императорский Рим и эпоха Возрождения.

Во времена правления Наполеона Европа радостно повторяла орнаменты и мотивы, что принесла Франция. И только лишь Англия, отрицая все французское, осталась верна устаревшим образцам 18 века, да и российские мастера проявляли заметный творческий суверенитет. Только по окончанию 1815 года изделия каждой страны приобрели своеобразные национальные особенности, но все же Франция так и осталась законодательницей вкуса в искусстве.

В 1815 году империя Наполеона потерпела фиаско и правление Бурбонов вновь было восстановлено, до 30х годов был период реставрации. Стиль Реставрации немало взял от направления ампир, но лишился строгости линий и пропорций, присущих ему. Украшения стали кричаще помпезными и массивными. Практически одновременно в 40 годах 19 века в Германии и Австрии активно развивается новое направление в стиле — бидермейер. Для предметов, исполненных в этом стиле, характерными стали простота и легкость очертания, которые были значительнее в цене, чем пышность и величавость.

До начала 19 века любое произведение искусства, будь то серьги, мебельный гарнитур или кувшин, были уникальны и единственны в своем роде. Мастера создавали их в единственном экземпляре от начала до конца. Затем мастеров заменили художники, которые создавали эскизы будущей вещи, и ремесленник воплощал замысел в древесине, фарфоре, металле. Так по одному эскизу выполняли десятки вещей. После часть работы переложили на механизмы, и к середине 19 века декоративно-прикладное ремесло перешло в одну из отраслей промышленности. 

  

ИНТЕРЕСНО ПРОЧИТАТЬ

Художественная резьба по деревянной поверхности является одной из древнейших разновидностей искусства в России. Подобной резьбой украшали избы, княжеские хоромы, корабли, домашнюю утварь, музыкальные инструменты, а также боевое оружие. Каждому ...
Художественная обработка металлов была популярна еще в глубокой древности. После того как человечество научилось использовать металлические предметы в бытовых целях, появились украшения. Интерес к металлическим изделиям, которые способны украшать ...
Для декоративной холодной разновидности обработки поверхности стекла на сегодняшний день применяется ряд технологий, каждая из них обладает своими особенностями. Одной из успешно применяемых методик является гравирование. Оно производится ...
Резьба по кости является ярким проявлением художественной культуры нашей страны. Обработка имеет давние традиции, это подтверждается многими предметами, которые были найдены во время археологических исследований. В Нижегородском крае косторезным ...
Барокко – это исторический стиль, возникший в 16 веке. Родиной стиля считается Рим, а самыми яркими образцы стиля рождены в Италии и Испании. Для стиля Барокко свойственно создание величественных ансамблей, в которых каждая деталь отмечена роскошью, ...